1949 年 6 月 25 日，英国神经学家杰弗里·杰斐逊在英国皇家外科医学院发表了题为 机械人的思想. 机器智能在杰斐逊时代成为许多争论的主题可能令人惊讶，有些人将 1904 年代描述为随着控制论的发展人工智能诞生的时期。 杰斐逊关于人机交叉的想法超前于他们的时代，甚至以他们的先见之明和清晰性给伟大的艾伦·图灵留下了深刻的印象。
“[N]直到一台机器能够写出一首十四行诗或一首协奏曲，因为思想和情感，而不是符号的偶然下降，我们才能同意机器等于大脑——也就是说，不仅要写它，而且要知道它已经写了它， ”杰斐逊在他的演讲中说。 “没有任何一种机制会因为它的成功而感到高兴（不仅是人为的信号，一种简单的发明），当它的阀门融合时会感到悲伤，会因为奉承而感到温暖，会因为错误而痛苦，会被性迷住，会因为它而生气或痛苦。不能得到它想要的东西。”
人工智能的问题
无论他们是否知道，人工智能在艺术界——进而延伸到 NFT 领域——的批评者在谴责这项技术剥夺了艺术家的创造性“灵魂”和他们的工作。
但是看看最近的计算进步，火车似乎已经离开了车站。 数百万人已经在学习如何制作人工智能艺术。 由于 MidJourney、DALL-E 2 和 Stable Diffusion 等基于提示的程序将文本转化为图像，与 AI 协同创作艺术已变得司空见惯。 开发人员严重依赖该技术来帮助构建他们的 NFT 项目愿景。 公司甚至正在努力为 NFT 提供人工智能大脑。
当然，这可能是假设的结果：简单地增加计算系统的计算和自适应能力并将其称为人工智能可能并不一定意味着这些系统会体验到人类体验到的好奇心和内在自我意识的驱动力。 再说一次，意识和自我的内在体验也可能是一种幻觉。 但对于现代 AI 开发人员来说，将人类视为特例可能已经过时了。
“在人类的每一个章节中，努力、创新和发现总能点亮一些恐龙的观点，”开创性的视觉艺术家 Refik Anadol 在接受 nft now 采访时反驳道，他的作品位于数字媒体和机器学习的交叉点。 “而且我认为这很正常。 但对我来说，有一位艺术家； 有一个愿望。 有提示； 有一个请求； 有一个输入。 我认为这是纯粹的合作——与机器的想象力。”
Anadol 在 NFT 领域及其他领域因其沉浸式（通常是互动式）注入人工智能的作品而闻名，其中包括 Melting Memories，这是一个受他叔叔阿尔茨海默氏症诊断启发的项目，人类的重要记忆，该项目于今年 4 月下降和无监督——机器幻觉，它在现代艺术博物馆藏品的元数据上训练了一个人工智能模型。
通过数据和计算将媒体艺术嵌入建筑的想法长期以来一直推动着 Anadol 的工作方式。 但是，当他的父母为他的八岁生日带回家 Commodore 64 时，他对电脑的热爱就更早地出现了，这使他能够潜入电子游戏的世界。 那年晚些时候，阿纳多尔看到 银翼杀手 第一次，这改变了他对人类未来的想象。
“作为一个孩子，我并没有努力看到生活中的乐观情绪，”阿纳多尔说。 “我发现在 [that] 电影。 我认为这就是我开始在脑海中将想象力和计算联系起来的方式。 因为对我来说，游戏是我们可以逃避或寻找新意义的地方，就像围绕机器的思想创造一个新世界一样。”
Anadol 继续在伊斯坦布尔 Bilgi 大学学习视觉传达设计，在那里他遇到了芬兰阿尔托大学的一位教授，他教 Anadol 如何开始使用名为 Pure Data 的软件进行视觉编程。 编程语言允许与算法和接近传感器（如麦克风）进行交互。
“数据仍然是颜料——但现在，画笔可以思考了。”
雷克阿纳多尔
“那是我第一次看到编程不可见数据信号的潜力，”阿纳多尔回忆道。 “这是一个美丽的信号，转化为黑白点、点和线。 这就是我产生这个想法的原因 [thinking of] 数据作为颜料，算法可以成为我们的画笔。”
在 Anadol 离开土耳其前往美国之前，他与建筑师 Alper Derinboğaz 合作在伊斯坦布尔创建了一个数据雕塑媒体墙，后者最近在加州大学洛杉矶分校完成研究生学位后返回土耳其。 Derinboğaz 的导师，著名的 Greg Lynn，启发了 Anadol 动画形式， 林恩在书中认为建筑的未来不是一成不变的。
“我受到数据作为一种材料的启发，”阿纳多尔解释道。
然后阿纳多尔去加州大学洛杉矶分校学习，选择这所大学是因为它有像凯西·里斯这样的教授。 Reas 以创建 Processing 而闻名，这是一个开源创意编码社区，使 Anadol 首次学习 Javascript。
“他是该领域真正的英雄和真正的先驱，”阿纳多尔说。 “他打开了我的思路。”
数据作为人性的表达
Anadol 认为数据是一种记忆形式，这种记忆可以有许多不同的形状、颜色和纹理。 阿纳多尔在他的艺术实践中的主要目标是为任何年龄或背景的人创作艺术。
“这种寻找人类语言的想法是一项非常具有挑战性的实践，”阿纳多尔解释道。 “档案是人类的记忆。 他们有这种文化和历史背景。 这就是为什么我在工作中专注于城市空间，特别是寻找属于每个人的记忆模式。 我着眼于人类的这些记忆，以及它们如何与人工智能强大的创造力相融合。”
在讨论人们普遍担心人工智能可能会取代人类创造力的重要力量时，阿纳多尔不经意地驳斥了他们，强调了这项技术的协作性。
“我发现 [AI] 是我意识的延伸。 这是我想象力的延伸，”他说，“我认为人工智能正在成为人类思维的延伸。 当我做波士顿之风的时候，我是 [telling people that] 数据在这里变成了颜料，算法可以变成一种画笔。 数据仍然是颜料——但现在，画笔可以思考了。”
阿纳多尔普遍同意克莱尔·西尔弗（Claire Silver）等艺术家的观点，他们认为，由于人工智能使那些在绘画或绘画方面没有天赋的人能够创造艺术，技能和天赋将慢慢让位给概念和愿景。 虽然他没有发现像 DALL-E 2 和 MidJourney 这样的程序在算法性质上特别具有开创性，但这些系统提供的创造 AI 艺术的平等主义方法极大地鼓舞了他。
不出所料，阿纳多尔即将开展的项目雄心勃勃。 他释放了一些诱人的 他的推特账户上的图片 最近这暗示了他的艺术粉丝可以期待什么，并告诉 nft 现在下一个版本将是他的 DATALAND 系列的迭代。
“基本上，我们也在以一种非常定制的方式探索稳定扩散，”阿纳多尔戏弄道。 “六个月前，我使用的是 DALL-E 2，它极大地激发了我的想象力。 六个月来，我一直在快速设计许多概念。 DATALAND 完全由机器辅助想象设计。 这将是我们工作室之旅的一个突破，对于 Web3 社区也是如此。”
Anadol 计划继续使用 AI 来创作艺术，同时在 Web3 的背景下扩展其用例。 而且它具有激发作用。 不用说，他对太空未来的热情——以及他可以使用的所有可能彻底改变它的工具——具有传染性。
“作为一个在我生命中的每一刻都受到创新和发现启发的人，我可以说这是最雄心勃勃且真正具有文化意义的 Web3 项目之一，”阿纳多尔说。 “这不是我们习惯的 [seeing] 在空间中。 它不仅仅是一个 NFT 收藏品——它是一种人生体验。”
