2021年，一个新的创造者经济在区块链上诞生。 自 NFT 登上舞台以来，艺术家们成就了 NFT 巨星，在短短几个月内打造了数十亿美元的品牌，许多人的生活一次又一次地被彻底改变。 然而，关于 NFT 空间最鼓舞人心的事情是所有信条和媒介的艺术家的数量，他们通过接受这项技术找到了社区和支持。
为了履行我们赋予创作者权力的使命，我们展示了 接下来 – 我们的每月特许经营权致力于展示新兴艺术家。 在我们 10 月的版本中，我们整理了一份名单，列出了五位有望在 2022 年掀起波澜的上升人才。
乔纳斯·菲佛
Jonas Pfeiffer 是一位居住在德国汉堡的视觉艺术家。 他专注于 3D 和运动设计，已被包括梅赛德斯和 NFL 在内的一系列有影响力的品牌聘请为客户工作。 在 NFT 领域，Pfeiffer 以其独特的、超现实的、有时令人难以忘怀的 3D 作品而闻名，这些作品在以太坊和 Tezos NFT 生态系统中激增。
拉娜丹妮娜
Lana Denina 是一位居住在蒙特利尔的贝宁和法国画家。 她的艺术探索人际关系、形态多样性和身体运动。 通过数字艺术和绘画的结合，Denina 展示了她自己生活中存在的不同文化（尤其是黑人文化），以独特和个人的方式在当代艺术中表现有色人种。 为了促进一个人们可以拥有自己的性行为而不会感到害怕甚至羞耻的世界，她在 SuperRare 和 Foundation 上的 1/1 NFT 以及她的小批量收藏，The Mona Lana, Denina 在整个 NFT 中获得了广泛的赞誉社区。
我们与 Denina 进行了交谈，并询问了一些关于 NFT 和她的艺术创作过程的问题。
您是如何开始对 NFT 感兴趣/参与其中的？
2021 年 1 月，在向我解释了 NFT 的概念后，我开始对 NFT 产生兴趣。 NFT 使我们能够交易数字资产，同时跟踪数字所有权，同时保持资产的真实形式，即数字——这对我来说是令人兴奋的。 NFT 让我意识到，作为一名数字艺术家，我是多么需要这项新技术。 仅仅一个月后，我就开始了我的旅程。
你会如何描述你的艺术？ 你的流程是怎样的？
我的艺术对我来说非常真实，我所有的画都是我思想的反映。 我通过美学谈论各种主题。 画裸体人物让我着迷。 我发现赤裸的身体非常强大，尤其是女性形式。 几个世纪以来，女性的身体一直被用作男性凝视的愉悦对象。 然而，我画女性的方式来自于我自己在我们这个世界中作为女性的经历。 我画我的女人看起来大胆而坚强。 我会将我的艺术描述为强大、令人愉悦和空灵。
您是否有任何我们应该留意的水滴/收藏品？
在接下来的几周里，我确实有一个收藏品下降，所以一定要留意我的 Twitter 和 Instagram 的公告。 目前，我有一件在拍卖中，还有几件在 SuperRare 上公开发售。
奥门特约文
Omentejovem，原名 Thales Machado，是一位富有远见的巴西艺术家，他在 12 岁时通过 Photoshop 首次发现了对设计的热爱。 在过去的十年里，他开始为视频游戏和他的音乐家朋友设计，他将注意力转移到通过他的作品讲述个人主义故事和愿景。 作为巴西最杰出的加密艺术家之一，Machado 在过去几年中以其鲜艳的色彩、抽象的构图和意识形态推动的叙述在以太坊和 Tezos 生态系统中声名狼藉。
我们与 Machado 进行了交谈，并询问了一些关于 NFT 和他的艺术过程的问题。
您是如何开始对 NFT 产生兴趣并参与其中的？
我开始在 Twitter 上宣传我的工作。 那时我看到 艾蒂娜·克劳斯 在 SuperRare 上出售他的第一个数字作品时，我很好奇理解并掉进了兔子洞。 我一直是一名数字设计师，我从来没有接触过实物艺术品。 我从没想过艺术市场对我来说是可以接触到的。 我仍然没有完全理解成为设计师或艺术家的概念，但是当我了解 NFT 时，我意识到我在创作设计时所感受到的痛苦只是我想要表达自己的想法而不必融入概念或我不相信的想法。通过 NFT 做和表达我真正想要的东西来找到我的艺术和财务自由是一种祝福。 我过着我现在的生活。
你会如何描述你的艺术？ 你的流程是怎样的？
流畅、直观和个性化。 这个过程有时甚至发生在艺术品之前。 这很酷，但也可以工作并让过程变得流畅。 我想我可以说我的过程几乎总是非常实验性的、流畅的和直观的。
您是否有任何我们应该留意的水滴/收藏品？
我专注 [on] 新的 [releases]，并希望通过 1/1 改进我的创作，但我正在发布一些不错的版本。 目前还没有发布日期，但一切都将通过 Twitter 公布。
瑞安 D. 安德森
Ryan D. Anderson 是居住在多伦多的加拿大动画师，他在定格动画和怀旧的交汇处创作艺术。 在他还是个孩子的时候，在他父亲的 Hi-8 摄像机上发现了间隔按钮后，他首先发现了他对动画的热爱，安德森去学校学习电影摄影，之后担任电影剪辑师、音乐视频导演和摄影师。 使用 3D 软件，他致力于将他的多学科知识转化为他的标志性动画品牌，构建动画、拍照和渲染成 2D 图像的场景。
我们与 Anderson 进行了交谈，并询问了一些关于 NFT 和他的艺术过程的问题。
您是如何开始对 NFT 感兴趣/参与其中的？
在大流行期间，我处理自己焦虑的方式是动画。 我低着头，专注于创作，这让我平静下来。 我所做的一切都非常诚实，并且以某种方式与我的感受有关。 在持续制作这些动画一年后，我被邀请加入 SuperRare，并在不久之后完成了我的第一笔销售。
在那之后，我受到了一些非常友善的人的欢迎，他们带我参观并帮助我入门。 从那以后，我结交了很多朋友，并且非常喜欢这个空间。 我努力寻找一个适合我的工作的地方，而不仅仅是社交媒体。 在很多媒体告诉我他们喜欢我的动画，但我展示我的作品的方式与他们的出版物/网站/博客不符之后，我的作品最终能放在一个可以舒适地适应的地方感觉非常好。
你会如何描述你的艺术？ 你的流程是怎样的？
我制作基于怀旧子主题的场景。 这是我在大流行期间感受到的很多东西。 我的整个风格都是基于我喜欢的美学，从我小时候读的漫画到国家电影局的短片，再到 80 年代和 90 年代的杂志插图。 所有这些东西都集中在一个实验中，该实验专注于将记忆放入动画中。
我通常会从我一直在想的事情中想出一个主题。 我将那件事归结为一个词，并制作一个与之类似的场景。 我将在 3D 中构建一个单词，然后四处走动并在该场景中找到一个故事并为其制作动画。 这不是一个非常技术性的方法，但是 [that’s because] 更多的是帮助我处理我的想法并真正转变[ing] 我的观点。
有时我会制作一些超出我的怀旧作品和我不经常发布的怪异动画，但是 [they] 制作起来非常有趣。
您是否有任何我们应该留意的水滴/收藏品？
本着万圣节的精神，我将在 10 月份推出一套三件相连的作品，它们会比我平时的作品更暗一些。 除此之外，我尝试尽可能多地提供工作，并通过 Twitter 定期宣布事情，我每天都会在 Twitter 上发布我的工作。
Serwah Attafuah
Serwah Attafuah 是一位多学科艺术家和音乐家，现居澳大利亚西悉尼。 通过她的作品，她创造了她所谓的“超现实的网络梦境和天堂般的荒地”，其中充满了对自我的非洲未来主义抽象。 Attafuah 的艺术以强烈的祖传和当代主题为特色，吸引了众多有影响力的品牌和实体的关注，导致她与梅赛德斯奔驰、耐克、GQ、Adobe、帕丽斯希尔顿、Charli XCX 等合作。
