在许多方面,讲故事是我们文化的结构。 我们的叙述帮助我们了解我们的过去并阐明我们的价值观——它们告诉我们我们是谁以及我们想成为谁。 但是有一个问题。 近几十年来,讲故事的力量几乎完全掌握在出版商和媒体高管手中。
多年来,看门人决定要讲述什么故事。 他们决定创建什么类型的内容以及人们如何以及何时可以访问它。
然而,多亏了 Web3 技术,这种情况终于开始改变。
与依赖工作室或其他看门人不同,不可替代代币 (NFT) 让艺术家可以直接向个人寻求支持。 围绕 NFT 集合涌现的社区使创作者能够在故事开发之初就开始建立忠实的粉丝群。 更重要的是,由于该项目是由个人而不是工作室资助的,艺术家不必放弃他们的IP或创意控制权。
简而言之,NFT 使艺术家能够保留创作权,并创建一个由真正关心故事的粉丝驱动的永久资助工具。 这种以社区为中心的模式正在改变讲故事的几乎所有方面。
叙事的演变
“旧媒体在封闭的外景地制作电影,然后将该产品通过管道传播给大众。 内容只流向一个方向,”Bryce Anderson,联合创始人 赛跑者,在采访中解释道。 现在,安德森指出,我们已经进入了协作内容时代——一个以“粉丝 和 创作者驱动的故事讲述。”
Bryan Unkeless,联合创始人 赛跑者 和 饥饿游戏 联合制片人澄清说,Web3 通过帮助“从头开始构建世界和叙事”,为粉丝提供了一种“参与项目的 DNA”的方式。 具体来说,NFT 为粉丝提供了一种用钱包投票并确定哪些项目获得资助的方式 ——以及这些故事在融资后如何展开。 在这方面,Unkeless 指出,Web3 时代最终是关于同时发展社区和故事。
“我们不是在电影上投资 1 亿美元,然后将其上映,看看它是否能引起观众的共鸣,而是从一开始就直接接触观众。 Web3 的精神使它与好莱坞迄今为止所做的完全不同——它是下一代 IP 创作的基础,”他说。
山姆·布鲁克曼NFT 投资和制作工作室 Metaversal 的创意总监补充说,这个协作内容的新时代更好地促进了创造力。 “很长一段时间以来,来自不同生活经历和背景的人们第一次聚在一起合作,创造新的流派和艺术体验。 NFT 技术为这种新艺术提供了一种金融工具,同时也是一种媒介……艺术家可以通过它将他们的愿景提升到一个新的水平,”他说。
然而,我们仍处于 Web3 讲故事的早期阶段。 因此,很难准确地知道这种更加基于社区的方法将如何改变故事讲述方式。 但是,通过查看最初启动的项目和基于这项工作的当前项目,我们可以更好地了解事情的发展方向。
Web3 讲故事的诞生
萨法 是 Tally Labs 的联合创始人,这是一家创建虚拟世界角色的 Web3 媒体公司。 他认为 Bored Ape Yacht Club (BAYC) 通过向 NFT 所有者授予其 NFT 的知识产权,打开了故事创作新时代的闸门。
根据 Safa 的说法,BAYC 不是一个创造所有叙事的中央政党,而是为个人提供了“发挥自己的作用并使自己和更广泛的品牌受益的工具”。 换句话说,通过赋予 NFT 所有者 IP 权利,BAYC 将讲故事的权力交给了他们的社区。 随着个别项目越来越受欢迎和知名度越来越高,这个品牌也越来越受欢迎。 “迪士尼是最著名的 Web2 媒体企业,它建立在不惜一切代价保护其知识产权的基础上。 当 BAYC 出现并向持有者提供商业权利时,一种全新的心态出现了,”他说。
BAYC 是将部分创意控制权交给社区的最著名项目之一。 然而,它们远非唯一这样做的项目。
例如,有斯通纳猫。 这是有史以来第一个由 NFT 资助和访问的电视节目之一。 Mila Kunis 和 Orchard Farm Productions 创造了它,NFT 持有者获得了各种共同创造的机会。 例如,持有者可以访问与创作者的故事板会议、关于几个创意元素的投票权以及独家产品植入机会。
像这样的项目 亚军:欧米茄比赛 现在正在寻求利用这一早期势头,将 Web3 讲故事和协作 IP 创作的世界推向新的高度。
Media3:Web3 讲故事的未来
导演 Cedric Nicolas-Troyan、编剧 Blaise Hemingway、制片人 Bryan Unkeless 和 Bryce Anderson 以及 Metaversal 的创意, 赛跑者 讲述了一个未来主义新世界的故事,其中权力的货币实际上就是速度。 故事发生在欧米茄星球上,世界的统治者每年都在争夺控制权。
但该项目不仅仅是探索新的权力形式。 该团队的主要目标是“推动打破传统媒体大门的去中心化世界建设浪潮”。
为了阐明团队是如何实现这一目标的,该项目于 2022 年 6 月启动,届时个人将能够购买 赛跑者 漫画通过官方网站。 漫画持有者将在 2022 年晚些时候获得对 PFP drop 的允许列表访问权。这种下降最终是这种新形式讲故事的关键,因为 NFT 持有者将在创意方向和附加到其 NFT 上的角色的知识产权方面拥有发言权.
在这方面,海明威指出,团队正在使用漫画作为构建世界的工具。 “以粉丝为中心的媒体,比如漫画,已经展示了与艺术一起建立社区的价值。 借助 web3 工具,我们可以增强这种力量并推动一种全新的讲故事方式,其中包括整个观众,”他说。
漫画如何用作多平台、多渠道故事的启动板的一个现成示例是漫威。 该公司基于漫画打造了价值数十亿美元的电影、电视节目、商品等。 现在 赛跑者 团队正在努力完成同样的事情,但有一个明显的例外——他们打算让他们的社区帮助引导方向。
为了描述这种由社区资助和由社区驱动的讲故事方法, 赛跑者 创造了“Media3”这个词。 安德森解释说,Media3 的基本特征是权力共享,即两个创作者 和 粉丝帮助创造故事并使其成为现实。 “虽然没有完全放弃对叙事的控制,但创作者邀请观众参与并做出回应。 目标是让那些最关心项目或故事的人能够为这个多媒体故事做出贡献,”他解释道。
这种更加分散的讲故事模式建立了前所未有的忠诚度,因为粉丝不仅仅是消费者——他们是共同创造者。 “我们不是从创意开始,然后找到社区,而是一起走上两条道路,”Unkeless 解释道。
根据 Nicolas-Troyan 的说法,这是他偏向于 赛跑者 和 Metaversal。 “对我来说,这个项目的一个重要方面是能够说,‘听着,这就是我们创造的世界。 我们在里面讲述了十几个人的故事。 但是这里有 百万 这个世界上的人。 如果你想玩它并讲述其他故事,请这样做,’”他说。
Brukhman 补充说,日常消费者从一开始就支持故事并帮助其发展的能力展示了加密原生故事讲述的真正魔力。 “Web3 提供了一个平台,让社区能够团结一致支持他们相信的内容。这就是 IP 和 Web3 如此共生的原因。 IP 提供了愿景和终极内容,而 Web3 允许它以有形的方式存在,”他说。
但随着这个数字叙事新时代的出现,安德森敦促想要进入 Web3 的创作者考虑他们行为背后的动机。 他鼓励潜在的项目创建者问自己两个问题。 “对于较小的玩家,如果目标是使用代币销售的收益来资助生产预算,那么你与 Kickstarter 的区别是什么? 然后对于更大的工作室,如果目标是通过出售您的横幅 IP 的集体图像来利用热门的 NFT 市场,那么 NFT 比同一品牌的 T 恤或贴纸更有价值吗?”
根据团队的说法,使用 Web3 来创作故事的正确理由是共同创作——一种以新的和有意义的方式与粉丝联系的愿望。 如果这是真的,那么可能性是无穷无尽的。
一方面,海明威认为 Media3 的未来充满希望,很快就会吸引更多有才华的艺术家。 “我认为,当好莱坞的其他创意人员认识到 Web3 中讲故事的自由时,你会看到其他经验丰富的高素质专业人士迁移到这个领域。 一个好故事就是一个好故事,不管你用什么媒介讲述它,”他说。